
从年头到年尾,新发布的高级珠宝乱花迷人眼。这个世界里,卡地亚是最讲究节奏和连贯性的角色。每一年必定会揭晓一个引发想象力的主题股票配资网平台网址,覆盖接下来的两三个发布季。
今年5月,卡地亚在瑞典斯德哥尔摩开启了一个全新主题:EN ÉQUILIBRE,意思是“平衡”。妙的是,瑞典语里也有一个单词“lagom”——“不多不少,刚刚好”,表达的是一种适度、平衡、恰到好处的状态。

卡地亚在瑞典斯德哥尔摩发布EN ÉQUILIBRE高级珠宝系列
卡地亚以沉淀一个多世纪的品牌历史、风格美学以及精湛的技艺,呈现顶级品牌对高级珠宝的演绎。
11月,卡地亚将480多件高级珠宝、高级制表作品呈现于北京。熟悉卡地亚的人可以立刻捕捉到各种密码:经典配色、独特工艺、动物图腾……有形的印记与无形的灵魂,每件作品都展现了卡地亚一眼可辨的标志性风格。

卡地亚将EN ÉQUILIBRE高级珠宝系列呈现于北京
纵观卡地亚一百多年来的作品,如同读完一部近现代艺术史——当人们步入北京这场高级珠宝展,这种感受如影随形。
“皇帝的珠宝商,珠宝商的皇帝”,20世纪初登基后,英国国王爱德华七世曾这样评价卡地亚。恰在此时,一场影响高级珠宝全行业,乃至整个文化艺术界的变革拉开帷幕。
01-
色彩的对比与和谐
19世纪后期,欧洲上流社会的审美被形容为“维多利亚式的”,当时卡地亚以铂金镶嵌白色宝石的花环风格著称。
随着20世纪徐徐展开,俄罗斯芭蕾舞团给欧洲艺术界巨大震撼:总监谢尔盖·佳吉列夫集结了最有创意和激情的艺术家,画家莱昂·巴克斯特的服装设计颠覆传统,大师毕加索与马蒂斯挥洒颜料,将大胆的色彩冲撞赋予舞台。
蓝与绿,恰如孔雀翎羽。卡地亚深受启发,将蓝宝石与祖母绿或玉石配搭,创作出孔雀配色的珠宝,大获成功。白色珠宝主导的行业局面迎来改变,蓝与绿也成为经典的珠宝配色。




左右滑动查看,《牧神的午后》的舞台服装以及当时的卡地亚作品
最新的EN ÉQUILIBRE高级珠宝系列中,与之呼应的是BYZAS项链,以钻石为底色,将一颗11.70克拉梨形蓝宝石与八颗祖母绿搭配,如同夜空星座一般分布。
祖母绿的深邃色调呼应蓝宝石的柔和质感,细腻而和谐。几何图案构成的镂空结构彼此相接、交织。方形与锥形钻石,为作品增添层次感与视觉张力。

BYZAS项链
更多绚丽浓郁的色彩进入卡地亚王国,与1930年代交通工具的进步不无关联。印度的王公贵族将珍贵宝石带到欧洲,而雅克·卡地亚亲身前往印度旅行,迷上了宝石雕刻工艺。
克什米尔蓝宝石、缅甸红宝石、祖母绿,卡地亚对这些宝石情有独钟,将它们切割成不同形状、雕以花纹图案,并与一排排饰珠相连,再坠以饰穗。
吸纳了印度风格,卡地亚创作出缤纷醉人的“Tutti Frutti”水果锦囊作品,珠宝仿佛是可以佩戴的繁茂花园。


卡地亚“Tutti Frutti”水果锦囊风格作品
今年的TUTTI TA PROHM项链展现出鲜明的Tutti Frutti风格。灵感源自柬埔寨密林深处的塔布茏寺,巨大的绞杀榕与木棉树以根系缠绕殿堂,形成了古老建筑与自然共生的景象。
整件作品仿佛是一株向上攀爬的植物。项链中心是一颗凸圆形与一颗梨形雕刻祖母绿,不规则切割的红宝石和祖母绿如同拼图,环抱向上,展现出花团锦簇般的昂扬,彩色宝石表面被刻出浮雕式的纹理。

TUTTI TA PROHM项链
色彩冲突却和谐,设计繁复却自然。印度气质中充满了反差与悖论,就象水和火,完全对立却可以达到完美平衡。
02-
重复的几何图案
高级珠宝的历史上,自然主义影响深远,花卉、叶片、昆虫、动物……出现在各种作品之中,风格写实,造型逼真,带有浪漫气息。
卡地亚对大自然的观察与理解与众不同,历来偏爱有个性的花,比如玫瑰、兰花、百合等。全新高级珠宝系列中,NEMOROSA项链的灵感来自欧洲的丛林银莲花。

NEMOROSA项链
真实的银莲花色彩明艳,而此次演绎却跳脱自然本色,通过黑白绿的对比,赋予花朵全新的生命力。这一色彩搭配,自20世纪初便屡见于卡地亚杰作。
项链上最醒目的是两颗总重5.37克拉的哥伦比亚祖母绿。钻石、缟玛瑙和白水晶构成几何图形,以不断重复、彼此相接的方式,比拟花蕊和花瓣,打造出非写实风格的“玫瑰花窗图案”。
抽象表达植物意象,调和不同色彩之间的光影,展现了卡地亚诠释自然的逻辑:取其神韵,超然于形。
“重复的几何图案”,在历史上也曾大放异彩,对几何魅力的探索过程中,卡地亚还充分运用了“曲线”。
最新的HALIADE项链以一颗41.85克拉的马达加斯加深蓝色蓝宝石为核心,圆润的弧面切割,色泽浓郁。多层细小的线条并排组成“波浪”,线路亦分亦合,整体向两旁延伸,构成V字形轮廓。

HALIADE项链
如同水波在蓝宝石周围荡起涟漪,卡地亚并非对水具象描摹,而是通过几何构成、线条流向和宝石镶嵌,将水的流动、反射、层叠的形态转化为美学语言。设计师还以长方形切割的蓝宝石,横跨镶嵌于波浪之上,进一步增强几何美感。
从另一个角度观察,这件项链可以追溯到路易·卡地亚的著名收藏,他曾收集了很多别致的花卉纹样、建筑装饰、花环样式等。设计师们受此启发,以花边和铁艺纹样展开创作,运用弧线、花纹和漩涡等元素。

约1910年绘制的花环风格设计稿(剪贴簿内页)
03-
装饰艺术先驱
以“对称”表达“平衡”,装饰艺术是一种自然的联想。EN ÉQUILIBRE高级珠宝系列深深融入了装饰艺术美学,很多细节都能在卡地亚历史作品中找到源头。
距今恰好100年,1925年巴黎举办“装饰艺术与现代工业”博览会。当年博览会上出现的退行性阶梯样式、直线条几何图形、旭日放射纹以及之字形等,后来都被定义为装饰艺术风格的代表图案。
“卡地亚三兄弟”中的路易·卡地亚是展览评审团成员之一,他也被业内视为装饰艺术先驱。当年卡地亚携众多作品参展,其中Bérénice发带和项链套装颇具代表性。

Bérénice发带和项链套装
关于它,英国学者与策展人马丁·查普曼是这样写的:“祖母绿被镶嵌在一条以珍珠和黑色珐琅打造的几何花纹装饰带中……充满20世纪初卡地亚标志性的装饰艺术风格。”
在装饰艺术设计中,黑白搭配是一种“极致的平衡”。当年卡地亚展品中有一件缟玛瑙、钻石与铂金的兰花发饰,黑白两色,重复的点状结构,令人过目难忘,后被纳入卡地亚典藏。

卡地亚兰花发饰设计稿
为了表达“黑”,缟玛瑙被频繁运用。既作为一种颜色与白色平衡,也常扮演“轮廓线”,强调和突出几何形状。此外还有黑色珐琅和漆,与钻石、白金、珍珠等白色材质组合,完成黑白搭配。
最新系列中有一件VETRATA项链,中心是一颗8.15克拉的切角长方形钻石,环绕着一个对称的八边形结构。与之相似的单元结构不断重复、向两边延伸,呈阶梯状递减,富有韵律感。黑色缟玛瑙点缀于钻石和白金结构之间,对比鲜明,表现出强烈的建筑感。

VETRATA项链
建筑师在设计中,以阴影赋予建筑体积感与层次。缟玛瑙如同阴影,让整个作品呈现出深浅与虚实的变化。黑白对比赋予作品深邃和透视感,卡地亚不断探索这一对比配色的魅力。
04-
宝石雕刻与光的平衡
一个多世纪以来高级珠宝风格的演进,一大动力是知识积累与技术进步。不论是新的贵金属材质、前所未见的宝石、异域传来的风格,还是工艺的挖掘与发展,创新来自厚积薄发。
并不局限于Tutti Frutti,宝石雕刻,在卡地亚已经发展为一种代表性的成熟工艺。“Glyptics”(宝石雕刻)一词源自希腊语“gluptikos”,指在宝石上进行浮雕或凹雕的艺术,可以追溯到古埃及。
文艺复兴大师米开朗基罗曾说过:“雕塑早已存在于石中,要做的只是去掉不属于它的部分。”2010年,卡地亚将法国艺术大师菲利普·尼古拉 (Philippe Nicolas)的宝石雕刻工坊纳于麾下,成为唯一在内部设有宝石雕刻工坊的珠宝品牌。




左右滑动查看,卡地亚宝石雕刻工坊
什么样的宝石会被选中?纹理、质感,以及能否激发灵感。各种硬质宝石外,卡地亚还会选择化石、木化石与硅化松果等不同寻常的材质。
新系列中的NAKURU胸针,选择的是粉色石英,透明质感,被雕刻成一只火烈鸟。细腻精致的雕刻表现出生动的羽毛,玛瑙打造出微微呈弧线的鸟喙,嵌入耀眼的钻石,丰富了整个作品的光泽。

NAKURU胸针
一件珠宝仅宝石雕刻就要耗费数百小时,全过程平均耗时两年。雕刻是惊心动魄的工序,材质一旦被剔除,就无法弥补。审慎的思考与精细的手工操作缺一不可。
大部分宝石的切割方式,都致力于光芒闪耀,而光线在雕刻宝石表面发生散射,展现出一种温柔的肌理感,与切割打磨的光彩夺目相互映照,在作品中呈现出光泽的平衡。
05-
高级珠宝风格领袖
此次卡地亚高级珠宝展来到古都北京,选址毗邻皇家园林的颐和安缦。在庭院深处,以“色彩交融”、“几何韵律”、“光影构型”三个篇章依次展开。

卡地亚高级珠宝展毗邻皇家园林
主题EN ÉQUILIBRE意思是“处在平衡之中”,一种动态的过程,不同力量之间彼此牵扯。变化多姿、富有节奏感,共同营造一种生命力蓬勃的状态。
平衡之中有对比:黑与白、蓝与绿,还有Tutti Frutti的缤纷绚烂;平衡也意味着一种和谐:建筑般的几何线条整齐、规律,水果与枝叶的曲线,彼此相似又不同,还有火烈鸟与猎豹的轮廓,个性鲜明。
卡地亚的创作从一块宝石开始,卡地亚高级珠宝创意总监雅克琳·卡拉奇(Jacqueline Karachi)要求设计师以“谦逊”的态度面对大自然的瑰宝,读懂宝石的个性与魅力,焕发出独一无二的美。“少即是多,一件作品只需要传达一个非常有力的信息。”



左右滑动查看,卡地亚EN ÉQUILIBRE高级珠宝系列
多年来,卡地亚以种种开创性的做法,引领高级珠宝行业成为艺术与时代精神的投射。
一个多世纪前,卡地亚以铂金替代黄金,改变了宝石镶嵌。更坚固的金属骨架之中,镶嵌的钻石更加光芒四射、生动有力。在漫长岁月里,卡地亚不断挖掘、钻研传统手工艺,以创作使其焕发新生。串珠手法、宝石雕刻、金工与镶嵌……经过保护和传承,融入现代风格。
当人们谈装饰艺术珠宝,一定绕不开卡地亚。20世纪初,卡地亚将几何、对称美学、黑白配色融入自身风格语汇,以建筑感的线条、波浪形排列和光影对比表现“自然的几何秩序”。
欧洲众多古老的珠宝家族,由此逐渐走出带有宫廷风格的自然主义,尝试理性与秩序之美。高级珠宝世界进入一个新的时代,精准、克制、平衡,脱离了繁杂与过度奢华。
卡地亚还不断从印度、埃及,以及伊斯兰世界的文化与艺术吸取养分,中国和日本文化亦为卡地亚的创作带来启发。从风格到工艺,卡地亚兼收并蓄,丰富自身的美学体系。



左右滑动查看,卡地亚EN ÉQUILIBRE高级珠宝系列
进入21世纪,卡地亚高级珠宝逐渐形成了完整的系列式、主题化创作结构。卡地亚善于构建宏大的叙事宇宙,以强大的资源与执行力,每每耗时数年,完成一个体系和谐的篇章。如同一首交响曲,构建了高级珠宝的创作逻辑和思维范式。
卡地亚将高级珠宝打造为跨文化的艺术语言,影响了无数珠宝设计师,也赋予高级珠宝超越时间的意义:不仅关乎材质,更是一种时代精神,一种美学与文化。“平衡”源自传承已久的美学根基,以无声的作品指出风格发展的方向。
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